
lee bontecou Uno de los pocos artistas de las mujeres para alcanzar el amplio reconocimiento en los años 60, las heces Bontecou creó un cuerpo llamativo original del trabajo a partir de los últimos años 50 al presente. Co-organizado por el museo incluyendo del arte contemporáneo, de Chicago, y del museo del martillo de UCLA, esta exposición examina casi cincuenta años de su trabajo, esculturas recientes numerosas y los dibujos que se han exhibido nunca antes. Proporciona una oportunidad extraordinaria de reconsiderar a un artista que ha hecho una figura legendaria debido al impacto de gran alcance de su trabajo de los años 60 y de los años 70 y de la importancia e interesarla todavía sostiene para muchos artistas más jóvenes.Entre si heroically está escalado o íntimo , el trabajo predominante abstracto de Bontecou ha incorporado constantemente referencias figuradas, orgánicas, y mecánicas a los estados de la transformación el natural y el artificial. De ella esculturas tempranas -- montadas en la pared, objetos tridimensionales en los cuales los fragmentos geométricos la lona y otros materiales de se estiran encima y del se sujetan sobre marco soldado con autógena del metal -- a la intrincación explosiva de sus pedazos más recientes, muchas de los cuales se suspenden en espacio, la preocupación más grande de Bontecou pues un artista ha debido abarcar "tanto de vida como sea posible -- ningunas barreras -- ningunos límites -- toda la libertad en cada sentido."Llevado en 1931 en Providence, la isla de Rhode, y levantado en el condado de Westchester, York nueva, Bontecou atendió a la liga de los estudiantes del arte en York nueva a partir de 1952 a 1955, seguido por un período de la residencia en Roma. Ella trabajó en una vena del figuration abstraído, del animal sculpting y de las formas del pájaro que en su crudeness y el vigor anticipó la dirección de su trabajo subsecuente. Sobre su vuelta a York nueva, Bontecou llegó del la idea de crear los armazones soldados con autógena ligeros que se asemejaban las cajas y llenado ellas con al acoplamiento de alambre, a la lona, y a la muselina para impartir painterly un sentido la profundidad e ilusión. Los objetos que resultan, mientras que sobre todo es geométrico en la forma, máquinas asemejadas el a'spero-desbastar con curiosamente una presencia del handmade.Comenzando en 1959, una abertura circular grande comenzó a repetirse en la escultura de Bontecou, proyectando de la superficie del trabajo sí mismo y enmarcando un oscuro, inserción del retroceso. Ella pensó estos vacíos ennegrecidos para evocar misterio y una gama de respuestas emotivas al desconocido, al maravilloso, y a la sublimación, incitada en parte por su fascinación con los avances científicos y tecnológicos que rodeaban la exploración del espacio exterior. En el mismo tiempo, este aspecto de su trabajo refiere a underbelly de la naturaleza humana, del miedo que abarca, de la violencia, de la brutalidad, y de la guerra.